朗众观点设计师的个性与荣誉
Date|2015.07.20

画册设计


设计,原创产业的重要组成部分之首。能够将自己的创意与想法完美呈现在消费者面前,是每一位设计师的梦想与希冀。但有时候,因为种种其他原因,制约原创性,那么在现实工作坏境下,设计师们该如何正面对待原创的问题?

平面设计是一个用发散思想力与视觉表现力给企业或产品定位的过程。随着市场竞争的激烈化,设计师们更需要界定自身位置,以适应发展中国家的市场环境,这就对设计师的原创能力提出更高的挑战。市场的新挑战不仅增强了设计的重要性,还提高了设计师们的原创能力。试想一下,市场如果失去设计的推动力会成为什么格局,产品需要包装来吸引大众的关注度,企业需要宣传品来提升本企业的认知度,如果没有设计师们的原创作品,如何能办到?

但现实却有些残酷,由于客户需求问题,导致创作时间一再缩短,同时加上行业恶性竞争的加剧,一些职业操守不强的设计公司靠投机取巧的方式照单抄袭,这样饮鸩止渴的做法最终只能产生“双输”局面,即客户与设计方均因此造成企业信誉、企业利益的损失,同时也将对设计行业造成不良的连带负面影响。

原创的设计可以为品牌创造出个性,同时兼具艺术性、实效性、传播性的设计,对企业品牌及产品销量都起到促进作用。从一定程度上说,原创设计就是视觉与宣传的聚合体,其核心在于原创,其价值也在于原创。从目前设计的发展走势看,越来越多的原创设计作品甚至跨界设计产品已成为提升产品、品牌价值的推动器。所以说,原创性设计作品的重要性不言自明。如果设计师仅仅以完成任务或者应付了事的心态来工作,那么出品的作品必然失色不少,甚至只能称得上是庸作。原创作品代表着设计师的心境、阅历、责任与荣誉,一方面对设计师来说,是对自己能力的真实反映,另一方面对客户来说,则是对他们品牌与产品的有效拉动。

设想一下,如果整个设计界充斥着抄袭模仿之风,那么整个行业都只能充斥一些平淡无奇的作品,无法起到促进商业化发展的最终目的。在这种情况下,设计必然会失去其存在的意义与价值。如何将原创融合在视觉表现力中,如何将原创在商业效果上发挥得更佳,都决定了设计的好坏,所以商业社会也是一个原创为王的社会。